domingo, 30 de junio de 2013

CHARLY GARCÍA LA AUTÉNTICA IMAGEN DE UN ARTISTA DE ROCK.


El genial artista Charly García nos brindó una breve pero exclusiva entrevista  a la gente de FTP.


-Vos sos muy de River no?
-Yo primero fui de San Lorenzo,de chiquito iba con mi mama a la cancha. Después fui de River, estuve atrás del arco cuando Nimo, contra Vélez, no nos cobró ese penal absurdo que casi se quema la cancha.
Y deje de ir cuando se entraba en los segundos tiempo por la puerta, que te dejaban entrar.

-Vos eras de los que iban al segundo tiempo...
-Y entré por la puerta 12.

-Estuviste en el episodio de la puerta 12?
-Entre en la puerta 12, ese día con un amigo. Subimos las escaleras y nos dimos cuenta que estábamos en el medio de la tribuna de Boca. Entonces bajamos y nos fuimos a otro lado, del lado de River.

-Y zafaron del lio?
-Sí, porque fue ahí focalizado en esa puerta, y no me voy a olvidar el espanto, nos quedamos unos minutos más para evitar el congestionamiento, y vimos que empezaban a sacar muertos de la cancha.

-Te acordas que fuimos juntos a la cancha? por ejemplo fuimos a la de Boca al regreso de Maradona al fútbol argentino.
-Fuimos y le dibuje el gol en el vestuario y lo hizo! Coppola me dijo que Diego me quería ver antes del partido, y lo encontré ahí en calzoncillos en el vestuario.

-Me acuerdo que cuando fue lo de Maradona por error salimos al centro de la cancha...
-Un error de organización dentro de una cancha de fútbol? Algo muy común!

-También fuimos a un Boca-River, no se si te acordas. Íbamos por Alcorta y vos ibas enmascarado para que no te reconozcan, igual todos te decían "¡Grande Charly!".
-debo ser la única persona que es vox populi que es de River y que los de Boca respetan.

-Queres mandar un mensaje a Latinoamérica?
-Bueno, son tantos países, cada uno tiene lo suyo, cada uno tiene su belleza y a la vez tenemos una belleza conjunta que creo nos hace únicos en el mundo.

Por: Fabián Quintiero
Fuente: Fox para todos.

jueves, 27 de junio de 2013

CHARLY GARCÍA PASEÓ EN SU TREN DE ROCK AND ROLL POR ROSARIO Y NO DEFRAUDÓ A NADIE


A Charly García no le gustan las vías muertas. Dice que prefiere en cambio las líneas paralelas porque dan idea de lo infinito. Travestido, sentado por segunda vez en la noche frente al piano de cola y cuando ya promedia el notable y emotivo show que brindó anoche en Club Brown, muy cerca de Rosario Norte, allí donde las vías no están muertas, pero casi, García arremetió con “No te animás a despegar”. Y encendió otro momento de emoción.
Esas vías o líneas paralelas de las que el músico habló antes de cantar el tema más “oscuro” de “Piano Bar”,  son las que siguió durante gran parte de su carrera. Las vías por las marchó como un tren hacia el infinito para escribir canciones con rango de clásicos y renovar su público.
Y también deben haber sido los mismos rieles por los que salió del abismo y que lo depositaron en este presente que, si bien no lo exhibe en su mejor forma en cuanto a lo vocal, lo muestra más vigente que nunca, con un carisma intacto y con una sensibilidad para “revisar” sus más grandes composiciones que aún hoy llega a conmover.
Una muestra de eso se dio sobre el final de la primera y más extensa parte del show "The Twilight Zone", que duró en total casi dos horas y media. García y su banda de diez músicos y un DJ (The Prostitution), saludaban al borde del escenario cuando de pronto miles de gargantas se unieron para cantar espontáneamente “Inconsciente colectivo”. Los artistas ya se habían retirado, cumpliendo con el rito previo al regreso para los bises, cuando la multitud continuó como si fuese una hinchada de fútbol hasta aquello que dice “Hoy desperté cantando esta canción, que ya fue escrita hace tiempo atrás y es necesario cantar de nuevo, una vez más”.
Por eso, el García que se vio anoche en Club Brown regaló buena música, más allá de algunos desajustes en el sonido que no opacaron la labor de su grupo, el mismo que lo acompaña hace más de dos años y con el que registró “60 por &0”. Estuvo verborrágico, irónico y de muy buen humor. Hizo varios chistes durante la noche, algunos más ocurrentes que otros. Con una demora de media hora, que fue acompañada desde el equipo de sonido con la época de gloria de “Génesis” y “Yes”, García apareció sobre el escenario con sombrero y enfundado en un vestido largo de color negro y un saco que llegaba por debajo de la cintura del mismo color. “Tango en segunda“, “El amor espera” y “Rock and roll, yo” sirvieron de muestra para lo que vendría después.
El primer clásico de la época de oro de Charly que sonó en Club Brown fue “Los dinosaurios”, con la ya instalada versión rockera, diferente a la original de “Clics modernos”. “Los dinosaurios ya desaparecieron”, dijo García en medio de la canción. Un poco más tarde, el ex líder de Serú Girán dijo que compuso la siguiente canción cuando estaba de viaje por Francia, “donde no hay bidet” en alusión al track 2 de “Piano Bar”, “Promesas sobre el bidet”.
“Los del gobierno nacional son bárbaros. Los de la oposición también, pero estos son más pelotudos”, dijo Charly en una de las tantas humoradas de la noche. Fito Páez también fue blanco de bromas, pero siempre tuvo la mejor onda con su ex tecladista. “Dicen que Fito trabaja para el gobierno. ¿Qué quieren? ¿Qué labure gratis?”. Cuando desde el público le llegaban todo tipo de halagos y de frases más o menos ingeniosas, García en una oportunidad respondió: “Después de Fito Páez, a los rosarinos no les creo nada”.
“Con esta canción tuve mucha suerte”, anunció más tarde y los golpes sobre el parche de la batería de Toño Silva introducían a “Demoliendo hoteles” Así se sucedieron los clásicos “Anhedonia”, “Me siento mucho mejor” (otro momento fuerte),“Tu vicio”, “Cerca de la revolución”, “Rezo por vos”, “Influencia”, “I’m not in love” y “Popotitos”. .
García le rindió un homenaje a Mercedes Sosa. La pantalla gigante de video, ubicada en la parte posterior del escenario, proyectaba una presentación en vivo de La Negra con Charly , interpretando “Cuchillos”, mientras Charly cantaba a la par. Algo que no salió del todo bien.
Sobre el final llegó una excelente versión de “Eiti Leda”, “una composición de música renacentista” como la presentó García. “Canción para mi muerte” y “20 trajes de lágrimas”, este último con Alejandro Terán en saxo y García solo en teclados, fueron otros momentos fuertes del show.
“Como se portaron muy bien les vamos a regalar otra canción. No soy como Fito que por un tema cobra 1.500 dólares”, disparó García cuando la gente se empezaba a retirar. “No voy en tren”, sonó a pocos metros de donde el NCA tiene su playa de maniobras. “Espero que esto les haya servido. Esa es nuestra mayor preocupación”, saludó

La previa.
La productora contó que el también ex líder de Serú Girán llegó Rosario ayer, cerca de las 16, "tranquilo y de muy buen humor".
Ya desde las 19.30, García se disponía a hacer la prueba de sonido mientras sus seguidores aguardaban en una cuadra de cola que se iba acrecentando minuto a minuto.
Desde afuera de Club Brown se podía escuchar la voz del genio del rock nacional interpretando "Demoliendo hoteles" y la expectativa por estar frente a frente con el músico crecía cada vez más.

Por: Ariel Etcheverry
Fuente: La Capital

Lista de temas:
01. Say No More
02. Tango en segunda
03. El amor espera
04. Los dinosaurios
05. Rock and roll yo
06. Promesas sobre el bidet
07. Canción de 2x3
08. Anhedonia
09. Demoliendo hoteles
10. Tu vicio
11. I'm not in love
12. Instituciones
13. Cuchillos
14. Cerca de la revolución
15. Popotitos
16. Marilyn, la Cenicienta y las mujeres
17. Ojos de videotape
18. Influencia
19. Pasajera en trance
20. Me siento mucho mejor
21. No te animás a despegar
22. Piano Bar
23. Eiti Leda
24. 20 trajes verdes
25. Fanky
26. Rezo por vos
27. Canción para mi muerte
28. No voy en tren

miércoles, 19 de junio de 2013

URGENTE-SUSPENDIDO EL RECITAL DE CHARLY GARCÍA MAÑANA EN ROSARIO REPROGRAMADO PARA EL 26 DE JUNIO


Informamos que el recital de CHARLY GARCIA en Rosario (previsto para el jueves 20 de junio) ha sido reprogramado y no se realizará esta semana. La nueva fecha (que será en pocos días) será informada mediante los diferentes medios de comunicación y las redes sociales de la productora y del artista en breve.
Les pedimos sinceras disculpas por las molestias que esto pueda llegar a ocasionarles, pero el motivo del cambio responde a que parte del equipamiento técnico quedó varado en Venezuela (donde Charly se presentó el fin de semana) y no llegará a nuestro país en tiempo y forma para el jueves.
Se coordino como nueva fecha de actuación el próximo miércoles 26 de junio
A todos quienes tengan sus entradas les rogamos guardarlas ya que las mismas servirán para la nueva fecha.

Fuente: Comunicado de prensa All Press

lunes, 17 de junio de 2013

EL ROCK DE CHARLY GARCÍA PUSO A VIBRAR EL CORAZÓN DE CARACAS

Una fuente llena de colores, luces verdes, amarillas y cientos de fanáticos acompañaron a Charly García, icono del rock latinoamericano, en el concierto gratuito que ofreció la noche de este domingo en la plaza Diego Ibarra, en Caracas.



A las 7:37 minutos de la noche, la plaza se transformó en una Dimensión Desconocida, nombre de la más reciente propuesta musical del artista.
Carlos Alberto García Moreno, su nombre de pila, apareció en tarima con el "Negro" García López, en la guitarra; el "Zorrito" Von Quintero, en los teclados; Fernando Samaela, en la percusión; Kiuge Hayashida, en la guitarra y coros; Tonyo Silva, baterista; y el trío de cuerdas de Alejandro Terán, Julián Gándara y Christine Brebes.
"Que la música nos una más en esta vida", fueron las primeras palabras pronunciadas por el rockero de 60 años, quien lució un blazer negro, sombrero y ajustados pantalones de cuero del mismo color. También llevaba uñas largas pintadas de color rojo.
Acto seguido, García elevó sus manos para saludar al público y lanzar ramos de flores rojas y amarillas a los fanáticos.
Entre la multitud, un hombre aguardaba con su mirada fija en el escenario. "Conocí y me enamoré de su madre cuando escuchaba la música de Charly García", dice mientras señala a su hija, quien le acompaña en el lugar.
"Él es una leyenda del rock latinoaméricano. Es el padre de Fito Páez y de otros argentinos que se han destacado en el género", expresó.
En otro lugar de la plaza, un rubio veinteañero disfrutaba del concierto en compañía de familiares y amigos. "García le canta a la juventud, a la lucha, a las vivencias y a los sueños. Su legado siembra esperanza y transmite energía pura", expresó el joven.
"¿Quieren un poco de rock and roll?", preguntó García antes de interpretar el tercer tema de la noche, Rock and roll yo, en medio de colores, humo y el sonido del bajo, el chelo, la batería y la guitarra.
Al finalizar el tema, bromeó un poco con el "diseño abstracto" de su corbata, hecha por diseñadores venezolanos y argentinos. "¿Les gusta?", preguntó.
El repertorio continuó con temas como Promesas sobre el bidet, Tango en segunda, Cerca de la revolución, Yendo de la cama al living, Los dinosaurios, Vicio y No voy en tren, entre otros.
Durante el concierto, el argentino estuvo acompañado de una joven de cabello castaño que lucía pantalones color beige a la altura de la cintura. "Su nombre es Rosario Ortega", dijo el cantante mientras le agradecía por cantar junto a él.
La "Dimensión desconocida" de García desbordó un mar de sensaciones en el centro de la ciudad, que el Gobierno Bolivariano ha recuperado para el sano esparcimiento entre los caraqueños.“Quiero decirles que la hemos pasado fenomenal en su país, espero que se produzca más seguido y que la amistad que tuvieron nuestros mandatarios siga como ejemplo”, dijo el legendario músico argentino
Para finalizar elevó su voz con Canción para mi muerte y expresó: “paz y amor Venezuela, muchas gracias”.

Por: Arianne Cuárez
PH: Nancy Cervantes
Fuente: AVN

domingo, 16 de junio de 2013

CHARLY GARCÍA EN VENEZUELA, VIAJE A LO DESCONOCIDO

Alternándose entre piano, guitarra y teclados, el eterno "loco" hizo sonar las notas de Ojos de video tape, Pianobar, Marilyn, La cenicienta y las mujeres, y Promesas sobre el bidet. El genio puso punto final al recital con su celebrada e inmortal Canción para mi muerte.


Concierto de Charly García en el Anfiteatro del Sambil de Caracas
Pasadas las 8:30 de la noche, ataviado con chaqueta y pantalón negro, y cigarrillo en mano, Charly García subió a la tarima acompañado por los músicos de su banda The Prostitution, para dar inicio al concierto celebrado anoche en Caracas.
Con guiños a The Twilight Zone, la clásica serie de ciencia ficción de Rod Serling, su espectáculo “Dimensión Desconocida” comenzó con “Tango en segunda” y continuó con “El amor espera”.
La velada inició en medio de expectativa por parte de los organizadores, pues se trataba del recital que inauguraría el Anfiteatro del Sambil, tras haber estado cerrado durante dos años y haber sido sometido a estudios acústicos, para optimizar el sonido sin afectar a los vecinos del centro comercial.
La locación estuvo a la altura de compromiso. El concierto siguió con su delgada figura recorriendo el escenario al tiempo que se paseaba por su repertorio: “Los dinosaurios”, “Rock and roll yo”, “Promesas sobre el bidet” y “Canción 2x3”, tema que introdujo con la frase: "Un tango de Buenos Aires para Caracas".
Un gesto cordial después de la polémica última vez que el llamado "bigote bicolor" pisó tierra criolla, en 2005, cuando se presentó en dos fechas en el Aula Magna de la UCV. En esa ocasión, y después de haber roto una silla sobre la tarima, García salió del escenario en medio de la canción “No voy en tren”.
Tras un breve intervalo, y con mucha energía, Charly tomó la guitarra para tocar “Cerca de la revolución”. Así avanzó la noche, “Popotitos”, “Ojos de videotape”, “Pasajera en trance”, “Piano bar” y otras fueron sirviendo la mesa para el gran final, con “20 trajes verdes”, “Fanky” y, cómo no, “No voy en tren”. En total fueron 24 canciones interpretadas en casi dos horas.
Para sus fans venezolanos, el costo de las entradas, que iba desde los 625 hasta casi 3 mil bolívares, no representaba valor real de ver a la leyenda viviente del rock en español, que regaló una inolvidable noche.
Aquellos que se la perdieron tendrán una segunda oportunidad el día de hoy. A partir de las 6:00 pm, García se presentará en la Plaza Diego Ibarra de Caracas, en un evento gratuito organizado por la alcaldía del Municipio Libertador.

Por: Yannmaris Zambrano
PH: Richard Borges
Fuente: Ultimas Noticias

Lista de temas:

01-Tango en Segunda.
02-El Amor espera.
03-Los Dinosaurios.
04-Rock & Roll Yo.
05-Promesas sobre el Bidet.
06-Canción de 2x3.
07-Anhedonia.
09-Demoliendo Hoteles.
10-Tu Vicio.
11-I´m not in Love.
12-Instituciones.
13-Cerca de la Revolución.
14-Popotitos.
15-Marylin, la Cenincienta y las Mujeres.
16-Influencia.
17-Ojos de Video Tape.
18-Pasajera en Trance.
19-Piano Bar.
20-La Grasa de las Capitales (Intro).
21-Me siento mucho mejor.
22-Eiti Leda.
23-20 trajes Verdes.
24-Fanky.
25-Canción para mi Muerte.

sábado, 15 de junio de 2013

CHARLY GARCÍA SE PRESENTARÁ GRATIS EN LA PLAZA DIEGO IBARRA DE CARACAS EL DÍA DEL PADRE

El rockero argentino, Charly García, está de visita en el país para dar un concierto el día de hoy en el Anfiteatro del Centro Sambil, pero se acaba de conocer que el artista estará dando un recital gratuito en la Plaza Diego Ibarra este domingo, en conmemoración del día del padre.
El concierto se realizará a las 7:00PM y es organizado por la Alcaldía de Caracas. El anuncio fue efectuado por el alcalde, Jorge Rodríguez en su cuenta de Twitter.

García, de 61 años, actuará hoy en una presentación privada en Caracas, como parte de su gira “Dimensión desconocida”, en la que interpreta los éxitos de los 41 materiales discográficos que ha acumulado en más de 30 años de carrera.


miércoles, 12 de junio de 2013

FERNANDO SAMALEA , ADELANTA DETALLES DE LAS PRESENTACIONES DE CHARLY GARCÍA EN EL TEATRO COLON.

Testigo de privilegio de momentos clave del rock argentino, acaba de editar “A todas partes”, su octavo disco y habló con el matutino Tiempo Argentino. Adelantó que las funciones acompañando a Charly en el colón por ahora son dos.

Al Colón con Charly
Fernando Samalea se incorporó a la banda de Charly García en batería a finales de los años '80 con la grabación de Parte de la religión. Ahora, en esta nueva etapa del músico forma parte de The Prostitution, donde toca bandoneón, vibráfono y maniquíes (sí, maniquíes). "Tocar con Charly estos instrumentos fue otra manera de descubrir sus armonías, distintas de la batería. Me obligó a estudiar toda su música y aun más admirar el nivel increíble de composición. Sobre todo en el 60x60", confiesa el músico. 

– ¿Están preparando las funciones en el Teatro Colón?
–Sí. Por ahora van a ser dos funciones en septiembre. Charly está entusiasmadísimo, haciendo sus dibujos, manuscritos y marcando todo el escenario. La idea fue mutando. En un principio iba a ser como una suerte de sinfónica para 70 músicos conducido por Alejandro Terán. 
Charly tiene todo un sueño conceptual que me parece maravilloso, que a groso modo tiene que ver con las líneas paralelas. Como el acorde se compone de tres notas, la idea sería sacar la tercera, que es la que determina si el acorde es mayor o menor, y crear una tensión particular en la cual el propio oído se estira de un lado para el otro de acuerdo a la situación. Pero la idea va mutando y no sé en que resultará. Está en la cabeza de Charly. No va a dejar ningún detalle librado al azar.

Nota completa: Tiempo Argentino

miércoles, 5 de junio de 2013

LA OBRA DE CHARLY GARCÍA NOMINADA EN LOS PREMIOS GARDEL 2013

Juan Cruz de Urquiza compite en la categoría “Mejor Álbum de Jazz” con su álbum “Indómita luz” un homenaje jazzero a Charly García.


 El noneto que dio origen a “Indómita luz”, su particular visión sobre las canciones de Charly García, grabado en vivo en el Café Vinilo está integrado por Juan Cruz de Urquiza y Richard Nant en trompeta y flugelhorn, Ramiro Flores en saxo alto, Martín Rur en barítono, Juan Canosa en trombón, Hernán Jacinto en piano, Lucio Balduini en guitarra, Sebastián de Urquiza en contrabajo y Carto Brandán en batería.
El disco, que parte de un proyecto comisionado para la edición 2011 del Festival Internacional de Jazz de Buenos Aires que dirige Adrián Iaies, integra también a Roxana Amed en voz y la participación del pianista Cirilo Fernández en un tema.


INDÓMITA LUZ

01-Canción para mi muerte
02-La grasa de las capitales
03-Zocaloca
04-No soy un extraño
05-Pubis angelical
06-Ojos de videotape
07-Yendo de la cama al living
08-Rezo por vos
09-Desarma y sangra
10-Canción de Hollywood.

*Grabado en el Café Vinilo entre el 3 y el 5 de agosto de 2012





Reportaje al autor del disco

-Tu último trabajo “Indomita luz” nace del encargo del Festival de Jazz de Buenos Aires, pero vos ya venías haciendo algo de Charly García en discos anteriores.
-Fue un encargo del Festival, pero es verdad que ya venía haciendo algunas experimentaciones aisladas con la música de Charly.  Luego tras el encargo del Festival, de las buenas críticas y la respuesta que tuvo, decidí convertirlo en un disco.

-Con tantos temas a tu disposición no debe haber sido fácil. ¿Cómo los fuiste eligiendo?
-En base a un criterio totalmente libre. Fui eligiendo en función de que cosas podía aportar. Te imaginás que hay decenas de canciones de Charly que me gustan. Pero no se pueden hacer 20 temas en un show o en un disco. En mayor medida si son como los nuestros, con solos, más extensos que las versiones originales. Había que hacer una selección. Y la hicimos.

-¿Y en base a qué descartabas?
-Cuando no encontraba la mejor manera de entrarle al tema, aportando cosas mías y sin desvirtuar la esencia. Quedó mucho material afuera, pero son principalmente aquellos en los que yo veía que no estaba aportando nada al hacerlo.

-En todas las versiones se respeta la melodía. Con arreglos y solos, siguen siendo reconocibles. ¿Así te lo propusiste?
-Si, claro. Desvirtuar la melodía es cambiar una canción. Y qué sentido tiene eso? Si buscás recrear temas que querés seguir reconociendo, seguir disfrutando. Yo creo que hay elementos que tienen que subsistir, como la melodía. Por eso el desafió allí pasa más por lo armónico en algunos temas, por lo rítmico en otros. Además la formación de un grupo con cinco vientos es ya tímbricamente una propuesta en sí misma. Muchas veces lo que buscamos es generar secciones que no forman parte estructural de la canción, pero están agregadas a modo de inserte, donde se puede improvisar, que es el fuerte de nuestra propuesta.

-¿Existe un límite para improvisar, para aportar en temas como estos, tan conocidos, que ya son como standards?
-En realidad son standards pero no standards desde la manera en que se abordan. Tienen un lenguaje armónico muy particular, con una estructura muy particular, con melodías muy especiales. Canción de Charly es toda una entidad.  El límite es muy subjetivo. Y uno  tiene que ir apreciando la composición original y después tiene que haber elementos que puedan enriquecerlo desde algún aspecto. No estoy diciendo que con esto yo mejoro las canciones de Charly, simplemente digo que le aporto una mirada diferente, con otros elementos que pueden despertar algún tipo de atracción. El límite es difícil de delinear y cómo te digo, muy subjetivo.

-¿Por qué tu disco está centrado en etapas más experimentales y arriesgadas de García y no tanto en sus comienzos,  en apariencia más sencillos?  Hay sólo un tema de Sui Generis, por ejemplo.
-La franja  que elegí tiene que ver con mi propia experiencia como oyente. Con mi cercanía con su música, con mi adolescencia, con su primera etapa solista. Por otro lado, y al contrario de lo que podría pensarse, la sofisticación de la época de Serú abre más el juego para un arreglador. En cambio, temas supuestamente más sencillos, como “Canción para mi muerte”, que vos citás, son más arriesgados desde otro lado. Porqué son un himno para la gente. ¿Qué vas a agregar allí?…

-¿Con qué te encontraste al analizar tan en profundidad la música de García?
-Si bien hay temas que tenía muy escuchados, al momento de transcribirlos y analizarlos más profundamente me encontré cosas muy sorprendentes, que uno aprecia muchísimo. Hay rítmicas que suenan naturales, pero que se muestran sofisticadas cuando las transcribis, o giros armónicos que los tenes que pensar pero que luego fluyen con total naturalidad. Es muy interesante.

-¿A la hora de buscar los músicos que te acompañaron, tenías algún requerimiento extra, además de la calidad artística?
-Obviamente que busqué buenos músicos, con los que además yo estuviera habituado a trabajar y tuviera afinidad.  Pero además, en este caso puntual, quería que fueran músicos que sientan y aprecien las canciones de Charly García. Que tuvieran una ligazón generacional con su música.  Eso para mi es un plus muy interesante.

-No se si coincidís, pero la grabación tiene esa cosa como de fiesta. Uno escucha solear a Hernán Jacinto, por ejemplo, y no puede dejar de pensar “este tipo la está pasando genial”…
-Si, totalmente. Bueno vos sabes que pianistas de jazz hay muchos y muy buenos, pero Hernán tiene ese background de roce con el rock, que para mi es muy importante, además de su lenguaje jazzístico que es tremendo. Y si claro que la está pasando bien, está supercontento con lo que está haciendo, y el resto de los músicos también. Eso se ve en el disco, como decís. Por eso también quiero rescatar el compromiso y la entrega de todos con la propuesta y con la música que estábamos haciendo.

Por Fernando Rios
Fuente: Argentjazz.com.ar